1898 ve 1908 yılları arasında Henri Matisse tarafından Fransa’da geliştirilen bir sanat hareketidir. 1905’te Paris’te açtıkları Salon d’Automne’de bir grup Fransız sanatçı ortaya çıktı. En büyük avant-garde eyaleti Fauvism 20. yüzyıl sanatının hareketleri, yoğun canlı, coşkulu renkler kullanan resimlerle karakterize edildi. Stil, çoğunlukla, şekillerle çarpıtılmış, etkileyici ve içerilmiş sahnelerdi.
Modern sanat, zengin açıklayıcı, temsili amaçlardan ayrılma ve tuval üzerinde bağımsız bir öğe olarak var olmasının radikal hedefine büyük ölçüde katkıda bulunmuştur. Renk, doğal halini kaybetmeden, ruh halini yansıttı ve sanat eseri içinde bir yapı oluşturdu. Sanatsal kaygı, kompozisyonun genel dengesiydi. Fauvis’in basitleştirilmiş formları ve doygun renkleri tuvalin ve kağıdın doğal düzgünlüğüne dikkat etti; Bu resimsel alan içerisinde, her bir öğe belirli bir rol oynamıştır. Çalışmanın görsel izlenimi güçlü ve birleştirildi. Her şeyden önce, Fovism bireysel ifadeye değer verdi. Sanatçının konularının doğrudan deneyimi, duygusal tepki ve doğanın sezgisi, akademik teori ve konudan daha önemliydi. Bütün resim unsurları bu amaçla kullanılmıştır. Duyular tarafından algılanan dışsal gerçekliği sanatçıdaki gerçeklikle yansıtmak, mekân geleneksel yorum ve perspektiften değil, renklerin hareketliliği ile yansıtılmaktadır. Renk ve renk kombinasyonu, şeylerin özünü, şeklini ve ritmini oluşturdu. Bir gökyüzü turuncu olabilir, bir ağaç mavi olabilir. Renk yerleştirerek kompozisyon öğeleri oluşturuldu. Geleneksel resim ve heykel kuramları reddedildi ve modern kavramlara odaklandı. Derinlik, ışık, gölge, hacim ve kenar çizgileri bir kenara bırakıldı.
Fauvism hareketi özellikle Almanya’da Die Brücke (Bridge) ve Der Blaue Reiter (Mavi Süvari) gruplarını etkiledi.
Fauvism Current’ın En Önemli Temsilcileri
Henri Matisse: Hislerini ve zevkini yaşama aktarmak için sanatsal renkleri kullanmak. Saf rengin ifadesi faydalıdır. Ona göre, ressam tarafından duyulan görünümü izlemek ve iletmek için renk bir gerekliliktir. Sevinç için sanat yaratmak istedi, sanat bir dekorasyon öğesi olarak tasarlandı. Maurice De Vlaminck: Sanat çılgınca ve büyüleyici, işinin renk cazibesi bunun en dokunaklı örneğidir. Her zaman sanat sanatı fikrinden uzaklaştı ve her yeni sevginin açlıktan asla vazgeçmedi. Resim çalışmalarına dinamizmini fırça darbeleriyle verdi. Andre Derain: Çağdaş sanatın kurucusu Fransız ressam, doğrudan tüpten sıkılan parlak renklerle boyanmıştır. Green, paletinden mavi ve kırmızı tonlarını kaçırmadı. Raoul Dufy: Fransız Fovist ressamın çalışma teması renkli boyalı evler, bayraklı sokaklar, renkli şemsiyeler, balonlar, plajlar ve yelkenli teknelerdi.
Fauvism Akımının Temsilcileri Önemli Çalışmaları; Maurice De Vlaminck (Vlaminck’in Kendi Portresi ), Henri Matisse (Şapkalı Kadın), Henri Matisse (Açık Pencere), Andre Derain (Kadın ve Elbise) gibi eserler fovizmin bilinen eserleri arasında sayılmaktadır.